Foto: Beto Staino
Como parte da divulgação do DVD que Fernanda Takai gravou em Inhotim, surge o clipe da versão que ela fez para “Mon Amour, Meu Bem, Ma Femme”, de Reginaldo Rossi, que ela passa em primeira mão para o Trabalho Sujo.
Aproveitei o anúncio do clipe para conversar com ela sobre o show, as novidades do Pato Fu e o show que fizeram neste fim de semana em São Paulo, dentro do Festival Magnéticos 90, organizado pelo Marcelo Costa do Scream & Yell inspirado pelo livro de mesmo nome de Gabriel Thomaz, do Autoramas, que conta a história do rock independente no Brasil da última década do século passado.
Conte como foi gravar um DVD ao vivo em Inhotim.
https://soundcloud.com/trabalhosujo/fernanda-takai-2017-conte-como-foi-gravar-um-dvd-ao-vivo-em-inhotim
Como você conheceu esta música? Você conheceu Reginaldo Rossi pessoalmente?
https://soundcloud.com/trabalhosujo/fernanda-takai-2017-como-voce-conheceu-esta-musica-voce-conheceu-reginaldo-rossi-pessoalmente
Fale sobre o Música de Brinquedo 2.
https://soundcloud.com/trabalhosujo/fernanda-takai-2017-fale-sobre-o-musica-de-brinquedo-2
Vocês participaram do festival Magnéticos 90: quais lembranças desse período?
https://soundcloud.com/trabalhosujo/fernanda-takai-2017-voces-participaram-do-festival-magneticos-90-quais-lembrancas-desse-periodo
Como foi o show de vocês neste festival?
https://soundcloud.com/trabalhosujo/fernanda-takai-2017-como-foi-o-show-de-voces-neste-festival
Como você concilia sua carreira solo com o Pato Fu?
https://soundcloud.com/trabalhosujo/fernanda-takai-2017-como-voce-concilia-sua-carreira-solo-com-o-pato-fu
E o que mais você está planejando para 2017?
Lana Del Rey atravessa mais uma etapa de seu novo álbum Lust for Life e apresentou duas novas canções pela primeira vez ao vivo, em sua apresentação no festival californiano KROQ Weenie Roast Y Fiesta. Seguindo a linha girl group do início dos anos 60 que as canções sugerem, ela apresentou-se à caráter e começou com a faixa que batiza o disco, entoada a plenos pulmões pelo público:
E depois a inédita “Cherry”, em mais um golpe de mestre da bela de plástico.
“King Crimson tocou ‘Heroes’ de David Bowie no Admiralspalast de Berlim como uma celebração, uma memória e uma homenagem. O show aconteceu trinta e nove anos e um mês após as sessões de gravação originais no Hansa Tonstudio próximo ao Muro de Berlim”, escreveu Robert Fripp, autor da guitarra que conduz a música original de David Bowie, ao anunciar o EP Heroes (já à venda), às vésperas da turnê que seu renascido King Crimson fará pela América do Norte no meio deste ano (datas aqui). A nova versão mantém a sensibilidade do clássico single.
Mais uma música do disco novo do Phoenix, “Ti Amo” escancara a fase italiana que dá o tom do novo disco, batizado justamente com o nome desta faixa, mas sem perder o centro do pop perfeito do grupo parisiense, inevitavelmente mostrando suas referências contemporâneas dos conterrâneos Daft Punk.
O jovem mestre Steven Ellison, também conhecido como Flying Lotus, deixa todo seu amor por Twin Peaks exposto ao incluir a faixa-tema de Angelo Badalamenti no meio de um set no Upstream Music Fest em Seattle.
E por que não lançar o minirremix pra download?
Que encontro!
Há quatro anos sem lançar disco novo, o grupo nova-iorquino Grizzly Bear lançou uma música nova no início do mês (“Three Rings”, ouça lá embaixo), além de começar a fazer uma reforma em seu site. Foi o suficiente para os fãs se animarem com a possibilidade de um novo disco, que agora confirma-se com o anúncio de Painted Ruins para agosto desse ano, com capa, ordem das faixas do novo disco, pré-venda e mais um single, a delicada “Morning Sound”:
A capa e a ordem das músicas novas vêm a seguir e lá no final você ouve o primeiro single do novo disco, a impressionista “Three Rings”:
“Wasted Acres”
“Mourning Sound”
“Four Cypresses”
“Three Rings”
“Losing All Sense”
“Aquarian”
“Cut-Out”
“Glass Hillside”
“Neighbors”
“Systole”
“Sky Took Hold”
Depois de lançar duas trilhas sonoras no ano passado, a primeira, chamada apenas Atomic, para o documentário da BBC Storyville – Atomic: Living in Dread and Promise e a segunda para o documentário de Leonardo Di Caprio sobre o aquecimento global Before the Flood (esta ao lado de nomes como Trent Reznor, Atticus Ross e Gustavo Santaolalla), o grupo de pós-rock escocês anuncia seu próximo álbum propriamente dito desde o disco Rave Tapes, de 2014. Every Country’s Sun, que o líder da banda, Stuart Braithwaite, classificou como um disco de recuperação. “Nós estamos vagamente nos recuperando do referendo escocês, da morte de David Bowie, do Brexit e de Trump”, disse ao anunciar o disco. “O disco foi composto numa época muito turbulenta e intensa, por isso talvez sinta que ele funciona como um escudo contra isso.” O álbum sai apenas em setembro (e já está em pré-venda no site da banda), mas o grupo já adiantou o primeiro single do disco, “Coolverine”.
Nossa querida australiana Courtney Barnett registra uma de suas primeiras canções, “How to Boil an Egg”, para o clube de assinatura de singles Split Singles Club, uma parceria entre as gravadoras locais Milk! Records e Bedroom Suck. Courtney falou sobre sua nova/velha canção num post no Facebook: “Eu tocava essa música em palcos com microfone aberto e gravei esta versão recentemente quando estava enfurnada no mato gravando umas demos para meu próximo álbum. Seguindo a tradição das compilações da Milk! Records, como “Pickles from the Jar” ou “Three Packs a Day”, eu queria incluir uma canção minha no Split Singles Club que estava um tanto à esquerda do centro do disco. É um experimento de composição que realmente não pertence a nenhum outro lugar.”
Dá para assinar o clube de singles no site oficial deles.
Na última edição do festival Coachella, nossa querida Lana Del Rey saiu maravilhada do evento apenas para descobrir que o clima entre presidente norte-americano Donald Trump e o líder norte-coreano Kim Jong-il estava ficando pesado a ponto de ambos estarem com um dedo sobre o botão que dispararia mísseis nucleares entre os dois países. Ela admitiu em seguida, num post no Instagram, ter “sentimentos complexos” entre estar feliz num festival de música mesmo que à sombra de uma chuva nuclear em seu país – e mostrou um trecho da música que escreveu ao sair do festival:
E agora ela oficializa a canção – batizada de “Coachella – Woodstock In My Mind” -, lançando-a antes de seu novo disco.
Mas não sabemos ainda se a música faz parte ou não de Lust for Life.
Não tem como não estranhar. Em vez de um aviso sonoro genérico e anódino que nos lembra de acordar do transe da mesmice para avisar qual é a próxima estação, a linha amarela do metrô de São Paulo sugere com um alerta sonoro que fica entre o inusitado e o infame:
Comentei outro dia que esse “sax” (que, como vemos, é um clarinete) que desperta risos e rancores nos passageiros que transitam entre o Butantã e o centro de São Paulo parece traduzir perfeitamente o inconsciente coletivo de 2017 – em que o que parecia tristeza renasce como exaustão. E se você, como a maioria das pessoas, cogitou a possibilidade de saber de quem foi a grande ideia de mudar esse alerta sonoro tradicional por esse bordão musical de humor involuntário, eis quem você procurava: