Lana Del Rey revelou um trailer em que ela explica o conceito por trás de seu novo álbum, Lust for Life:
“Então a cada manhã, me dou a luxo de me perguntar, ‘o que devo cozinhar para as crianças hoje? Algo com algum tempero? Algo com alguma amargura que é definitivamente doce? Ou devo tirar o dia para descansar e desligar o fogo e aproveitar o momento para mandar meu amor para eles através do éter?'”, ela conta no trailer. “Porque, às vezes, apenas ser puro de coração e ter boas intenções e deixá-las conhecidas pode ser a contribuição mais digna que um artista pode fazer”
O trailer vem logo após o primeiro single do disco, a balada “Love”, em que ela se refere especificamente aos seus fãs, e depois de ter conjurado seu público a rogar uma praga contra Donald Trump. Ela também menciona nas entrevistas recentes que fez seus primeiros álbuns para ela mesma e que este próximo ela vai dedicar-se aos fãs. No meu entender, é simples: ela criou uma persona ancorada em algumas referências firmes (os anos 20, Hollywood clássica, hipsterismo, decadência inabalável, David Lynch e Guns’n’Roses, entre outras tantas) e agora começa a espalhá-las para seu público, criando um universo em que os fãs possam habitar a maneira que fizeram outros ícones da cultura pop recente (Harry Potter, os filmes da Marvel, a volta de Guerra nas Estrelas, Game of Thrones, Senhor dos Anéis). Um universo que mistura a Hollyweird que ela menciona no trailer com uma bruxaria do século 21, fazendo ela mesma tornar-se papisa de uma religião em formação. Um conceito interessante, mas que só funciona mesmo se a música se sustentar. A ver.
!!! – “The One 2”
Spoon – “Whisperilllistentohearit”
Katy Perry – “Chained to the Rhythm (Hot Chip Remix)”
Bruno Mars – “24k Magic”
Dr. Dre – “Let Me Ride”
Mano Brown + Dom Pixote + Seu Jorge – “Dance Dance Dance”
Daryl Hall & John Oates – “I Can’t Go For That (No Can Do)”
Roxy Music – “Oh Yeah”
Paralamas do Sucesso – “Nebulosa do Amor”
Lorde – “Liability”
George Michael – “Careless Whisper”
Boogarins – “Olhos”
Feist – “Pleasure”
Velvet Underground + Nico – “All Tomorrow’s Parties”
Black Angels – “I’d Kill for Her”
Underworld – “Slow Slippy”
A Tribe Called Quest – “We the People”
Danny Brown – “White Lines”
Negro Léo – “O Céu dos Otários é Neutro”
Sambanzo – “Capadócia”
Sebadoh – “Vampire”
Giovani Cidreira – “Crimes da Terra”
Karina Buhr – “Esôfago”
Ney Matogrosso – “Freguês da Meia-Noite”
Os criadores da série Westworld participaram de um painel sobre o remake e esclarecem uma das cenas mais polêmicas do último episódio da primeira temporada – escrevi sobre isso no meu blog no UOL.
E esse 2018 que não chega? Por mais que possam vir boas surpresas e novas séries na televisão em 2017, não há como não insistir em saber de alguma novidade sobre a segunda temporada de Westworld, um dos grandes acontecimentos do entretenimento desta década. A série que a HBO lançou no ano passado ultrapassou o conceito do filme original de 1973 e revelou-se um complexo quebra-cabeças em que diferentes linhas de pensamento se misturavam num ousado mosaico de narrativas sobre um parque temático em que robôs idênticos a seres humanos são abusados por seus frequentadores – e aos poucos tomam consciência disso.
Os produtores e o elenco da série foram reunidos neste fim de semana como uma das atrações do evento PaleyFest, em Los Angeles, nos EUA, dedicado a discutir conteúdo de televisão junto a seus criadores. Subiram ao palco do Dolby Theater tanto o casal autor de Westworld – Jonathan Nolan e Lisa Joy – bem como todos os principais atores da série: Evan Rachel Wood (Dolores Abernathy), Thandie Newton (Maeve Millay), James Marsden (Teddy Flood), Ed Harris (Man in Black), Jimmi Simpson (William) e o produtor executivo Roberto Patino. E entre os principais assuntos discutidos no sábado, a principal revelação não trouxe nenhuma novidade sobre a próxima temporada e sim em relação a uma das cenas mais discutidas do último episódio da série, quando a robô Maeve decide voltar para o parque. Se você não viu o final da série, pare de ler agora. Toma aí uns gifs animados pra você não correr o risco de ler algo que não queira.
“A forma como pensamos e como filmamos… Foi a primeira decisão que ela fez na vida”, disse Nolan, descrevendo a cena em que Maeve volta atrás e decide retornar ao parque temático, de onde havia acabado de fugir pela primeira vez. Presa entre o conflito de descobrir o mundo para além dos limites de Westworld e a lembrança de uma filha que ela sente ter perdido, a andróide interpretada brilhantemente por Thandie Newton desiste sua fuga, que havia sido programada pelo própria criador do parque em uma das inúmeras reviravoltas do último episódio, e decide voltar para o parque. “Para mim, foi um momento muito emotivo no episódio”, continuou o criador da série, finalmente abrindo o jogo sobre se a decisão de Maeve havia sido consciente ou pré-programada por seus criadores. “Vocês testemunharam o nascimento do livre arbítrio”, resumiu Nolan, segundo o relato da Entertainment Weekly.
Pouco foi dito sobre a segunda temporada, tirando o fato de que Nolan e Joy estarem animados ao fazer um novo filme de dez horas, em referência aos dez episódios de uma hora que formam a temporada completa. E que talvez a segunda temporada seja um musical – mas isso Nolan logo revelou que era mentira. Será?
Jackson Araújo esteve em três das quatro noites da temporada de Tatá Aeroplano no Centro da Terra e conta o que viu num texto ótimo. Segue um trecho:
É que Tatá tem esse dom tão raro em tempos tão sombrios: a dádiva. A própria construção do espaço cênico que ele habita não o coloca no centro, transgredindo a norma da estrela se postar no meio do olhar. No palco, que divide com as amigas Bárbara Eugênia –eles estão gravando álbum novo com produção de outros geniais parceiros, Dustan Gallas e Junior Boca– Julia Valiengo –a Grace Ohio, partner de Frito Sampler– e com o poeta parceiro Peri Pane, Tatá se mantém sutilmente na mesma linha imaginária de seus pares, roubando delicadamente a cena com seu solos intensos e movimentos corporais únicos, sob total respeito de quem o acompanha.
Consegui ver naquele contraluz enevoado, sua figura esguia com a leveza de um Bowie e até mesmo de um Ney, meio Rita, meio Jagger, saltitando livremente como se numa pista de dança, onde bailam aqueles que se entregam ao êxtase transcendental das nove Musas filhas de Zeus, ninfas das águas e seu coro feminino. Uma imagem que me parece fazer tanto sentido em tempos de valorização da natureza, da simplicidade e dos afetos.
Em seu tribalismo cosmopolita, Tatá exala na pele a eloquência de Calíope, a poesia de Érato, proporciona os prazeres de Euterpe, faz brotar flores delirantes como Tália… E rodopiando como Terpsícore, atualiza em seu ritual pagão o desejo de conectar alma e corpo à plenitude da vida cósmica. Por meio da música — eletrônica e/ou acústica — Tatá e seus muitos amigos amplificam as vibrações até os limites do divino.
Nesta quarta-feira o Reino Unido desliga-se oficialmente da Comunidade Europeia e a capa do Guardian de hoje (que está acompanhando ao vivo a transição “rumo ao desconhecido” em seu site) resume o sentimento de amargura em relação a este período da história britânica.
Depois de uma temporada brilhante do Tatá Aeroplano para inaugurar e abençoar a música no Centro da Terra, é a vez de entrarmos em território desconhecido. O dono das segundas-feiras de abril é o instigante Negro Leo, que acaba de se mudar do Rio de Janeiro para cá com mulher e filha e usa o mote da chegada na cidade para construir esta obra aberta em quatro atos chamada Chega em São Paulo. São quatro noites entre o ruído e a melodia, a canção e a desconstrução, a música e o silêncio, em que ele convida nomes como Juliana Perdigão, Maria Beraldo Bastos, Jonathan Doll, Cibelle, Dustan Gallas, Zé Nigro, Thomas Harres, Ava Rocha, Rafael Montorfano, Dellani Lima, Filipe Nader, Ivan Gomes, Bruno Schiavo, Farme & Hixizine, Paulinho Fluxus e eventuais surpresas nos dias 3, 10, 17 e 24 de abril. Mas quem toca que dia? Quem toca o quê? Que músicas vamos ouvir? Vamos além da música? Teatro, performance, dança, cinema e luz – quais são os limites que traduzem as expectativas sobre a chegada de Negro Leo em São Paulo? Conversei com ele sobre esta temporada que começamos na semana que vem. Vem com a gente.
Conhecer São Paulo
https://soundcloud.com/trabalhosujo/negro-leo-chega-em-sao-paulo-conhecer-sao-paulo
O cartaz da temporada no Centro da Terra
https://soundcloud.com/trabalhosujo/negro-leo-chega-em-sao-paulo-o-cartaz-da-temporada-no-centro-da-terra
A rotina em São Paulo
https://soundcloud.com/trabalhosujo/negro-leo-chega-em-sao-paulo-a-rotina-em-sao-paulo
O que é Chega em São Paulo
https://soundcloud.com/trabalhosujo/negro-leo-chega-em-sao-paulo-a-rotina-em-sao-paulo
O novo disco do Gorillaz, apresentado esta semana, chama-se Humanz e reúne, pela primeira vez em disco, os antigos rivais Damon Albarn e Noel Gallagher. além de várias outras participações especiais. Falei mais sobre o lançamento do novo disco no meu blog no UOL.
A banda de desenho animado Gorillaz encerrou a semana escancarando tudo sobre seu novo álbum, que vinha sendo anunciado no conta-gotas desde o ano passado. Além do título e da data de lançamento (Humanz será lançado dia 28 de abril), o grupo ainda revelou a capa, a ordem das músicas (tanto da versão simples quanto da versão deluxe) e quatro novas músicas. Uma delas, especificamente, é um registro histórico de uma colaboração entre dois dos maiores rivais da música pop recente, quando a faixa “We Got the Power” reúne finalmente dois gênios do pop contemporâneo, Damon Albarn e Noel Gallagher, em uma mesma gravação.
Líderes respectivamente do Blur e do Oasis, os dois popstars ingleses alimentaram uma rivalidade no auge de suas bandas, na última década do século passado, quando disputavam o trono do pop inglês dos anos 90, na cena conhecida como britpop. A rusga foi amaciando com o passar dos anos e os dois até subiram juntos no palco para tocar músicas um do outro em diferentes ocasiões, mas “We Got the Power” é a primeira vez que os dois gravam algo juntos. Damon, um dos donos do Gorillaz, sempre elogiou o trabalho de Noel, mesmo quando suas duas bandas batiam boca em público, e comemorou a presença do ex-rival em seu disco, em entrevista à rádio inglesa X: “É demais, ele é fantástico no estúdio. É bom quando você vê como alguém faz o seu trabalho. Ele é ótimo”. Na mesma entrevista, ele disse ter chamado Jenny Beth, das Savages, para “tirar um pouco da testosterona” da faixa. O curioso é que Noel não está creditado oficialmente na faixa, enquanto Jenny está.
Além de “We Got the Power”, a banda fictícia também mostrou outras músicas do novo disco em vídeos específicos, como “Saturnz Barz (Spirit House)”, com vocais do rapper Popcaan:
“Ascension”, com vocais de Vince Staples:
E “Andromeda”, com vocais de D.R.A.M.:
As quatro novas faixas foram reunidas em um clipe 360 graus dirigido por Jamie Hewlett, o outro dono dos Gorillaz:
A capa de Humanz é essa:
E essa é a relação com todas as músicas da edição simples:
“Ascension (feat. Vince Staples)”
“Strobelite (feat. Peven Everett)”
“Saturnz Barz (feat. Popcaan)”
“Momentz (feat. De La Soul)”
“Submission (feat. Danny Brown and Kelela)”
“Charger (feat. Grace Jones)”
“Andromeda (feat. D.R.A.M.)”
“Busted and Blue”
“Carnival (feat. Anthony Hamilton)”
“Let Me Out (feat. Mavis Staples and Pusha T)”
“Sex Murder Party (feat. Jamie Principle and Zebra Katz)”
“She’s My Collar (feat. Kali Uchis)”
“Hallelujah Money (feat. Benjamin Clementine)”
“We Got The Power (feat. Jehnny Beth)”
E estas são as faixas extra da edição deluxe:
“The Apprentice (feat. Rag’n’ Bone Man, Zebra Katz, and RAY BLK)”
“Halfway To The Halfway House (feat. Peven Everett)”
“Out Of Body (feat. Kilo Kish, Zebra Katz, and Imani Vonshà)”
“Ticker Tape (feat. Carly Simon and Kali Uchis)”
“Circle Of Friendz (feat. Brandon Markell Holmes)”
O grupo também apresentou-se ao vivo na sexta-feira, mostrando a íntegra do disco pela primeira vez frente ao público da casa Printworks, em Londres. Como o disco, o show estava repleto de convidados, como Noel Gallagher, Danny Brown, Pusha T, Jehnny Beth, Anthony Hamilton e De La Soul (veja a apresentação ao lado destes últimos, na faixa “Momentz”):
Começamos com o pop psicodélico sem letras discerníveis do Frito Sampler, passamos pelo encontro intimista ao lado de Bárbara Eugenia e depois fomos à outra galáxia guiado pela pista de dança espacial do Zeroum – e agora é hora de encerrarmos este primeiro mês de emoções ao lado de Tatá Aeroplano com seu disco mais recente ao vivo. O show do Step Psicodélico, que fecha a primeira temporada da minha curadoria no Cetro da Terra, conta com a presença dos mesmos Júnior Boca, Dustan Gallas, DJ Marco e Bruno Buarque que já acompanham Tatá há anos e ferve a segunda-feira com particiapações especiais do Peri Pane, Julia Valiengo e outras surpresas. Conversei com o Tatá sobre o show deste dia 27 e ele ainda fez um balanço do impacto desta temporada em sua carreira. Mais informações sobre o show de hoje (que começa pontualmente às 20h, não se atrase!) neste link. E já já eu digo quem assume o comando do Centro da Terra no mês de abril!
15 anos de Tatá Aeroplano: Como Tatá Aeroplano conheceu Júnior Boca, Dustan Gallas, Bruno Buarque e DJ Marco
https://soundcloud.com/trabalhosujo/15-anos-de-tata-aeroplano-como-tata-conheceu-junior-boca-dustan-gallas-bruno-buarque-e-dj-marco
15 anos de Tatá Aeroplano: Tatá Aeroplano fala sobre experiência de gravar com estes músicos há tanto tempo
https://soundcloud.com/trabalhosujo/15-anos-de-tata-aeroplano-tata-fala-sobre-experiencia-de-gravar-com-estes-musicos-ha-tanto-tempo
15 anos de Tatá Aeroplano: Tatá Aeroplano lembra desde quando ele não toca junto com estes mesmos músicos
https://soundcloud.com/trabalhosujo/15-anos-de-tata-aeroplano-tata-lembra-desde-quando-ele-nao-toca-junto-com-estes-mesmos-musicos
15 anos de Tatá Aeroplano: Tatá Aeroplano fala de um novo disco que ele já tem pronto para gravar com estes músicos
https://soundcloud.com/trabalhosujo/15-anos-de-tata-aeroplano-tata-fala-de-um-novo-disco-que-ele-ja-tem-pronto-para-gravar
15 anos de Tatá Aeroplano: Tatá Aeroplano fala sobre como estão as gravações de seu disco em dueto com Bárbara Eugenia
https://soundcloud.com/trabalhosujo/15-anos-de-tata-aeroplano-tata-fala-sobre-as-gravacoes-de-seu-disco-em-dueto-com-barbara-eugenia
15 anos de Tatá Aeroplano: O que pode-se esperar do último show da temporada no Centro da Terra
https://soundcloud.com/trabalhosujo/15-anos-de-tata-aeroplano-o-que-pode-se-esperar-do-ultimo-show-da-temporada-no-centro-da-terra
15 anos de Tatá Aeroplano: Um balanço sobre a temporada em março de 2017
https://soundcloud.com/trabalhosujo/15-anos-de-tata-aeroplano-um-balanco-sobre-a-temporada-em-marco-de-2017
Formada por integrantes ou ex-integrantes do Tame Impala, o Pond navega pelos mesmos mares lisérgicos do grupo de Kevin Parker, mas aos poucos vem ensaiando um distanciamento que parece que irá acontecer no disco que a banda australiana, liderada pelo multiinstrumentista Nick Allbrook, lança no próximo mês de maio. O grupo começou a mostrar o disco ainda no ano passado, quando lançou a pesada “3000 Megatons” na época da eleição de Trump:
No começo do ano, lançaram o primeiro single do novo disco, agora anunciado com o título de The Weather, mostrando a música “Sweep Me Off My Feet”:
E agora mostram a faixa=título:
As duas músicas trazem o grupo para o epicentro de uma psicodelia típica do século 21, moldada pelo Flaming Lips na primeira década do século e seguida por diferentes grupos como MGMT, Passion Pit e Unknown Mortal Orchestra, bem longe das praias retrô – 70 ou 80 – seguidas pelo novo Tame Impala. The Weather já está em pré-venda e esta é a capa do álbum:
E essas são as faixas do novo disco, que será lançado dia 5 de maio:
“30000 Megatons”
“Sweep Me Off My Feet”
“Paint Me Silver”
“Colder Than Ice”
“Edge Of The World Pt. 1”
“A/B”
“Zen Automaton”
“All I Want For Xmas (is A Tascam 388)”
“Edge Of The World Pt. 2”
“The Weather”