O nova-iorquino Eli Escobar dá um trato na faixa-título do novo EP do Holy Ghost!, “Crime Cutz”, e a tira da pista de dança setentista rumo a uma distopia cyberpunk mais própria da década seguinte.

Música nova e autoral espalhada pelas ruas de São Paulo e do Rio de Janeiro. Essa é a meta do Dia da Música, festival livre que começou no ano passado dividindo as atenções com a Virada Cultural paulistana e que em 2016 reservou um dia apenas para sua própria realização, que este ano acontecerá no dia 18 de junho, um sábado. “Estreamos produzindo 15 palcos em São Paulo, 10 no Rio de Janeiro e contamos ainda com a adesão de outros 17 espaços ao que chamamos de Circuito Off, em todo o Brasil. Foram 163 shows, em 9 estados, em dois dias, 20 e 21 de junho”, me conta a produtora artística do festival, Katia Abreu.

Não é a única mudança desta edição. No ano passado, os curadores envolvidos eram responsáveis por palcos separados e houve ações para incentivar casas de show e outros palcos para participar da iniciativa, o que Katia se refere como Circuito Off. Este ano há uma intenção de integrar mais palcos ao dia. “Serão dois palcos produzidos pela gente: um em São Paulo e outro no Rio de Janeiro”, continua Katia. “A experiência que tivemos com o Circuito Off na estreia do evento nos levou a apostar mais em costurar uma rede de palcos, envolvendo espaços e grupos que movimentam suas cenas locais ao longo de todo o ano. A gente tem um fundo de R$ 120 mil para apoiar os palcos que hospedarem shows no festival.”

Em relação à curadoria, que antes era individual, desta vez ela vira coletiva com a criação do Conselho Curador do Dia da Música, que além de definir as atrações dos palcos principais também ajudam a definir quem receberá o incentivo do fundo ao Circuito Off. Continuam como curadores portanto Mancha Leonel da Casa do Mancha, a jornalista Lorena Calábria, a jornalista e produtora Pamela Leme da produtora Alavanca e o músico Kiko Horta. Além destes, há a inclusão da jornalista e produtora cultural Mariana Bergel, do coordenador de música da Secretaria de Cultura do Estado do Rio de Janeiro Daniel Domingues, o radialista e produtor Ricardo Rodrigues, do festival Contato, além da própria Katia.

Ela concorda com a evolução do circuito independente de música no Brasil, que inclusive permite uma ação como o próprio Dia da Música, algo impensável há vinte anos. “O mercado está se profissionalizando; estamos usando melhor as redes, não só para divulgar trabalhos mas para articular ações conjuntas”, comemora, antes de fazer sua principal ressalva: “Tem uma questão que continua perturbando todo mundo: a diminuição de espaços dedicados a música nova e autoral. Houve um momento em que a gente tava avançando bastante nessa disputa, com muitas casas se abrindo a isso ali de 2005 a 2008/9, em várias cidades. De lá pra cá, sinto que fomos perdendo espaço novamente. Ano passado, ouvi de vários donos de casa noturnas que eles tinham diminuido espaço para música nova ao vivo porque fazer festas só com dj ou shows cover era o que os sustentava. Esse diagnóstico é bem triste porque é impossível a gente ter um mercado sustentável sem um circuito permanente de palcos para escoar a produção, que é cada vez maior.”

A expectativa para o festival, portanto, é “mapear esse circuito e mostrar para mais gente onde você pode conhecer música nova por aí”, conclui Katia. “Esperamos, com os recursos do fundo, incentivar dezenas de palcos, com bares, produtores e artistas de várias cidades participando. Acho que vai ser um processo interessante construir de forma coletiva a programação de um festival.”

As inscrições tanto para os artistas que querem participar dos shows quanto para as casas que querem entrar no Circuito Off podem ser feitas pelo site oficial do Dia da Música.

O grupo voltou mais uma vez para o Brasil e fui lá conferir como é que eles conseguem se manter firmes com o tempo – escrevi lá no meu blog no UOL e abaixo tem os vídeos que fiz do show:

Dou início hoje à segunda temporada do curso Todo o Disco, no Espaço Cult, e para começar os trabalhos a estreia é com ninguém menos que Tulipa Ruiz, que conta a história por trás de seu Dancê – da concepção ao lançamento, além de comentá-lo faixa a faixa. As inscrições podem ser feitas no site do Cult e quem quiser comprar para assistir a todas as aulas do curso (que ainda contam com Ava Rocha, Mariana Aydar, Rodrigo Ogi e Instituto, veja abaixo) tem direito a desconto.

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Uma das principais cantoras da atual música brasileira, Tulipa Ruiz chegou ao terceiro disco disfarçando-se de pop, mas levando armas secretas em seu irresistível Dancê – um disco que remete ao pop brasileiro da virada dos anos 70 para os anos 80, levando nomes como Metá Metá, João Donato, Kassin, Manoel Cordeiro e Lanny Gordon. Produzido por seu irmão e parceiro Gustavo Ruiz, Dancê ganhou o prêmio de Melhor Álbum de Pop Contemporâneo Brasileiro no Grammy Latino de 2015. É a grande estreia da nova temporada do curso Todo o Disco, em que artistas conversam com o jornalista Alexandre Matias sobre os processos de composição, gravação e produção de um único álbum, além de comentá-lo faixa a faixa.

Vagas limitadas, garanta a sua no site do Espaço Cult

Todo o Disco – Segunda Temporada

Nunca se produziu tanto, nunca tantos artistas brasileiros lançaram tantos discos bons em tão pouco tempo mas ao mesmo tempo nunca se discutiu tão pouco sobre música. A overdose de informação e a concorrência por atenção apenas trata discos como notícias e mesmo com a amplitude da internet, estes discos não são tratados como obras importantes na carreira do artista e sim como mero gancho para notícias.

A partir desta constatação, o jornalista Alexandre Matias, do site Trabalho Sujo, junto com o Espaço Cult, propõe uma investigação musical ao lado dos autores de importantes discos lançados recentemente. A série Todo o Disco foi iniciada em novembro do ano passado com encontros com o grupo Cidadão Instigado, o músico Siba, o rapper Emicida e a cantora Karina Buhr. Em março, a segunda temporada do curso reúne nomes como Mariana Aydar, Ava Rocha, Tulipa Ruiz, Rodrigo Ogi e Instituto todas as terças-feiras de março, do dia primeiro ao dia 29, sempre a partir das 20h.

01/03 – Tulipa Ruiz fala sobre Dancê

08/03 – Instituto fala sobre Violar

15/03 – Rodrigo Ogi fala sobre Rá!

22/03 – Ava Rocha fala sobre Ava Pátrya Yndia Yracema

29/03 – Mariana Aydar fala sobre Pedaço Duma Asa

O grupo escocês Mogwai foi convidado pela BBC para assumir a trilha sonora do novo filme da série de documentários da estatal inglesa chamada Storyville. Atomic – Living in Dread and Promise conta a história do desenvolvimento da bomba atômica no século passado e o grupo acaba de revelar que esta trilha será lançada como um álbum e também será tocada ao vivo em shows já agendados para este semestre, quando o grupo toca na Europa e no Japão.

Quem anuncia o novo disco é o clipe da faixa “Ether”, criado a partir de imagens do documentário, que parte de imagens monocromáticas de estruturas atômicas para a evolução da matéria e da vida no planeta:

De todas as homenagens a David Bowie, a que Lorde fez durante o Brit Awards deste ano para o mestre falecido no início de janeiro é uma das mais tocantes: assista lá no meu blog no UOL.

Projeto formado pelos capos da Easytiiger – André Sakr, Guto Nunes e André Palugan – o quarteto Sue, liderado pela vocalista Suellen, começa os trabalhos de 2016 para o selo com o single “Carnaval”.

Escrevi lá no meu blog no UOL que, a julgar pelos primeiros episódios, a série de Scorsese e Mick Jagger sobre a indústria fonográfica nos anos 70 não colou.

Já disse que estou escrevendo meu primeiro livro – que também é o primeiro livro do primeiro YouTuber brasileiro, PC Siqueira. Ele me chamou pra pensar em como fazer um livro de YouTuber que não fosse só um livro de YouTuber e esta semana conversamos sobre este livro, que está chegando aos finalmentes e será lançado ainda este semestre, em um video para o canal do PC.

A colaboração entre o Mombojó e Laetitia Sadier começou quase sem querer, quando a cantora francesa entrou em contato com a banda meses após o show que havia feito em São Paulo. Fãs do Stereolab, os integrantes da banda pernambucana foram tietar a artista após sua apresentação no Brasil e entregaram seu material à cantora – que escreveu para o grupo dizendo ter adorado o som da banda e sugerindo uma colaboração. A faixa “Summer Long” é um dos grandes momentos do último disco do grupo, Alexandre, e também o início de uma colaboração que continuou neste verão, quando a cantora foi ao Recife gravar um EP com o grupo. Batizado de Summer Long, o novo disco celebra os 15 anos do Mombojó e será apresentado ao vivo neste sábado na capital pernambucana (mais informações aqui). A previsão de lançamento do EP é no início de abril.