O disco novo de Courtney Barnett estava quicando e finalmente é anunciado! Creature of Habit abre com a música que ela lançou no ano passado (“Stay In Your Lane“) e foi revelado com o lançamento de mais um single, “Site Unseen”, em que nossa querida Courtneyzinha convida a heroína alt.country Waxahatchee para um dueto. É seu primeiro disco desde o instrumental End Of The Day, de 2023, e o primeiro com canções desde Things Take Time, Take Time, de 2021. Creature of Habit será lançado no dia 27 de março e já está em pré-venda. Confira a capa, o nome das músicas e o clipe da música nova abaixo: Continue
Nesta quarta-feira, o Centro Cultural Banco do Brasil de São Paulo dá início à Mostra Todd Haynes, que, com curadoria de Carol Almeida e Camila Macedo, reúne 23 obras, entre filmes dirigidos por Haynes e outros que dialogam com sua obra. Entre os filmes do homenageado estão seus primeiríssimos filmes, como O Suicídio (de 1978) e Assassinos: um filme sobre Rimbaud (de 1985), Carol, Dottie Leva Palmadas, Longe do Paraíso, os inacreditáveis Mal do Século e Não Estou Lá (sobre Bob Dylan), O Preço da Verdade, Veneno, Segredos de um Escândalo, Sem Fôlego, Velvet Goldmine e o documentário que ele fez sobre o Velvet Underground. Além dos filmes de Haynes, a mostra ainda reúne títulos como Uma mulher Sob Influência de John Cassavetes, O Medo Devora a Alma de Fassbinder, Jollies da Sadie Benning e Jeanne Dielman, 23, quai du commerce, 1080 Bruxelles de Chantal Akerman, entre outros. A programação completa está no site do CCBB.
Aproveitando o aniversário de Janis Joplin neste dia 19, o MIS de São Paulo acaba de anunciar a exposição Janis, que reúne mais de 300 itens da cantora psicodélica, entre fotografias, figurinos, manuscritos e outros itens cedidos pela família da própria. A exposição começará só no dia 16 de abril, mas os ingressos já estarão à venda a partir desta semana.
Prontos para retomar as atividades musicais no Centro da Terra? Em fevereiro fazemos o já tradicional mês sem temporada – pois uma das segundas-feiras é de Carnaval – e reunimos seis apresentações inéditas para dar o tom do ano que estamos preparando. O mês começa na primeira segunda-feira, dia 2, quando a querida Ná Ozzetti junta-se ao seu irmão Marco Ozzetti antecipando o lançamento deste último, mostrando as canções do disco Música na Poesia, em que musicam poemas de Simone Bacelar, no espetáculo de mesmo nome. No dia seguinte, a terça dia 3, Carla Boregas e Maurício Takara mais uma vez começam o ano no palco do teatro desta vez com convidados, chamando Marcelo Cabral, Juliana Perdigão e Philip Somervell na apresentação Par Expandido. Na segunda segunda-feira do mês, dia 9, o capixaba Juliano Gauche vem ao teatro mais uma vez testar ao vivo músicas de seu próximo álbum, A Balada do Bicho de Luz, em que explora uma sonoridade mais rock e psicodélica em canções inéditas. No dia seguinte, na terça dia 10, é a vez da brasiliense Paola Lappicy mostrar as músicas de seu próximo trabalho, o disco Coisas Que Eu Quis Te Dizer Antes de Tudo Acabar, em que flerta com a música eletrônica ao lado do produtor Vortex Beat. Na segunda-feira após o Carnaval , dia 24, é a vez do gaúcho Pedro Pastoriz mostrar suas novidades em primeira mão no show Bafinho Quente ao lado de novos parceiros musicais. Na última terça-feira do mês, dia 25, quem estreia no palco do Centro da Terra é a cantora Fernanda Ouro, que mostra o espetáculo que está preparando em homenagem à Clara Nunes, chamado de A Deusa dos Orixás. Os espetáculos começam sempre pontualmente às 20h, os ingressos já estão à venda através do site do Centro da Terra e a partir deste ano criamos uma forma de apoiar o teatro que garante meia entrada em todas apresentações (visite o site para descobrir como apoiar nosso trabalho).
Manu Julian começou seu 2026 com os dois pés firmes no palco do Bona, mostrando que é um dos nomes para ficar de olho nesse novo ano (se você acompanha meu trabalho sabe disso faz tempo). Em sua primeira apresentação com banda, ela expandiu o microverso que começou a moldar ao lado do fiel escudeiro Thales Castanheira, guitarrista que tornou-se diretor musical da nova apresentação, sem perder a emotividade e intensidade dramática, que anda no fio da navalha com a timidez e a incerteza, qualidades que equilibrava no detalhe dos shows que fazia até aqui. Uma vez acompanhada de sua irmã de Pelados Helena Cruz no baixo, da precisa e eficaz Bianca Godói na bateria e do irmão Jvka disparando efeitos e segurando percussões, Manu decolou de um jeito disposta a ver o horizonte ainda mais de cima. Passeando por composições alheias e próprias, ela não só repassou músicas que já estavam em seu repertório (com sua deliciosa “Sempre Mais”, a versão para os argentinos El Príncipe Idiota “Novedades”, “Mexe Comigo” dos Pelados e “Fala” dos Secos e Molhados), como estreou várias músicas inéditas, como a ótima “2058” (parceria com Sophia Chablau, que deveria estar no show mas teve um problema de saúde), “Copo Vazio”, o reggaeinho “Tuí”, “Balada Boba”, “Bomba” (parceria com Theo Cecato e Téo Serson) e a intensa “Make Me WIld”, que encerrou o curto show, que ainda teve versões novas para músicas da Sophia (a bela “Se Você”) e uma de Felipe Vaqueiro (a ótima “Lamento da Pia Quebrada”, com a qual abriu a noite). Com o volume de som e a presença de mais amigos no palco, Manu deixou a fragilidade em casa e entregou-se em seu melhor show até hoje, seja soltando sua voz maravilhosa, deixando seu corpo pulsar a vibração das canções ou fazendo piadas infames entre as músicas. Voa Manu!
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Depois de parelharem Radiohead com Nosferatu e A Woman of the World com Pearl Jam (!?), o coletivo norte-americano Silents Synced, que coloca bandas indies para funcionar como trilha sonora para filmes mudos, atravessa o Atlântico para mostrar o excelente Sherlock Jr. de Buster Keaton ao som de músicas dos discos Monster e New Adventures in Hi-Fi do R.E.M. em sessões na Inglaterra e na Irlanda. Tomara que essas excursões para o exterior desses mashups em salas de cinema consiga chegar por aqui, imagina…
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A conversa de que o Ministério da Cultura tem planos de lançar um aplicativo de streaming para exibir gratuitamente centenas de longas, médias e curta metragens brasileiras vem rolando nos bastidores desde quando o filme da vez era Ainda Estou Aqui, no começo do ano passado. Só que no começo deste ano uma notícia tornou público o lançamento próximo do aplicativo, chamado de Tela Brasil, o que fez o próprio MinC falar oficialmente sobre a iniciativa numa nota publicada neste domingo. E volto a falar o que havia comentado quando ouvi falar da primeira vez deste serviço: se fazem isso pra cinema, dá pra fazer pra música, pra livros, pra produção audiovisual de forma bem mais ampla e pode ser o início de uma saída das asas das big tech do hemisfério norte. Ou vocês não perceberam como o site de assinatura digital do governo federal praticamente fez serviços gringos semelhantes desaparecerem do nosso dia-a-dia? Fora que o Brasil tá voltando a ficar na moda, mas isso é outra conversa…
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Começou de brincadeira, mas agora é sério: as Sleater-Kinney oficializaram seu tributo aos Ramones ao lado do comediante Fred Armisen depois de alguns shows no ano passado tocando com o nome de “Moans”. O grupo adotou um novo nome – Return Of Jackie And Judy, tirado da faixa de mesmo título do disco do quarteto nova-iorquino produzido por Phil Spector em 1980, End of the Century -, já criou uma conta no Instagram e marcou shows esse ano em alguns festivais (quando tocam em maio no Bottlerock na Califórnia e no Mooswood Meltdown em Oakland, ambos nos EUA). O tributo era meio inevitável pela relação que as Sleater-Kinney têm com o mitológico grupo punk – seu primeiro hit underground, em 1996, chamava-se “I Wanna Be Your Joey Ramone” e o grupo sempre toca músicas dos nova-iorquinos em seus shows e a conexão com Armisen, que fazia dupla com a guitarrista e vocalista Carrie Brownstein na clássica série Portlândia e vive tocando com bandas indie de seus amigos (como fez recentemente no Hanukkah do Yo La Tengo), também parece meio óbvia pela proximidade dos envolvidos. Tomara que descubram o tamanho dos Ramones na América do Sul e se arrisquem fazer shows por aqui, imagina….
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“A próxima música é provavelmente uma das principais canções. E não quero demorar muito esta noite, mas escrevi esta canção como uma ode à possibilidade americana… Tanto ao belo mas imperfeito país que somos, quanto ao país que poderíamos ser. Agora, exatamente agora, estamos vivendo tempos incrivelmente críticos. Os Estados Unidos, ideais e valores que o representam nos últimos 250 anos, estão sendo testados como nunca antes nos tempos modernos. Esses valores e ideais nunca estiveram tão ameaçados quanto agora. Então, enquanto nos reunimos esta noite nesta bela demonstração de amor, cuidado, consideração e comunidade, se você acredita na democracia, na liberdade; se acredita que a verdade ainda importa e que ainda vale a pena falar em seu nome e lutar por ela; se você acredita no poder da lei e que ninguém está acima dela; se você se opõe às tropas federais fortemente armadas e mascaradas que invadem cidades americanas usando táticas da Gestapo contra nossos colegas cidadãos; se você acredita que não merece ser assassinado por exercer seu direito americano de protestar; então mande uma mensagem para esse presidente. E como disse o prefeito daquela cidade, o ICE deveria vazar de Mineápolis. Então, esta é pra você e pela memória de Renee Good, mãe de três filhos e cidadã americana”. Assim Bruce Springsteen apresentou sua “The Promised Land” em sua aparição surpresa no Light Of Day Winter Festival, evento que acontece há anos em sua cidade-natal Nova Jérsei, nos EUA, bradando contra o regime de milícia que tem baixado no dia-a-dia daquele país. Esse tipo de protesto ainda segue tímido devido à decadência tétrica que Trump vem conduzindo seu país, mas deve tornar-se cada vez mais frequente se o clima continuar pesando cada vez mais…
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Prepare-se porque 2026 vai ser o ano dos BTS. O maior grupo do k-pop anunciou há pouco sua primeira turnê mundial em quatro anos e acaba de avisar que lançam seu próximo disco, chamado Arirang, o primeiro desde 2020, no dia 20 de março. Com 14 faixas e nada mais para mostrar do que o título e a capa, o novo álbum é o primeiro que o grupo lança após seus integrantes terem servido o exército coreano, como o país exige. Resta saber se isso vira tema no novo álbum – explicitamente ou não -, o que conversaria com o clima pesado desse 2026.