De lavar a alma a apresentação dos três Metá Metá neste fim de semana na Casa de Francisca. É claro que a falta de presença e calor humanos não torna a experiência completa, mas foi revigorante poder assistir ao reencontro de Juçara Marçal, Thiago França e Kiko Dinucci no já clássico palco depois destes quase sete meses de quarentena, uma entidade se recompondo e nos recompondo ao mesmo tempo, ainda que à distância. Repassaram seu repertório em diferentes ambientes da casa, começando pela cozinha até chegar no salão central, onde a câmera de Heitor Dhalia, que dirigiu a apresentação a convite da casa enfileirou os três cada um num plano, tratando a questão do isolamento social quase como uma opção estética, além em termos de saúde. E diferente da live cinematográfica e em preto e branco que Tulipa e seu irmão Gustavo Ruiz fizeram na Francisca no início de agosto, a apresentação do Metá Metá apresentava o local como o conhecemos, luzes indiretas que iluminavam o piso, as paredes, os móveis, o teto e o assoalho como se pudéssemos nos reencontrar com o grupo num sonho. Se a ausência de palmas entre as músicas criava uma lacuna tensa entre as canções, ela era preenchida pelo vigor e pela energia dos três, claramente felizes de voltar a fazer músicas juntos, mesmo que nessas condições bizarras. Foi de cair o queixo, como quase sempre são os shows do trio. A Casa de Francisca descolou esse trechinho de “Let’s Play That” aqui pro Trabalho Sujo – um dos ápices do show – pra você ficar com vontade…
O show vai estar disponível online na semana que vem e tanto ele quanto os outros shows da série Até o Fim, Cantar, título dado para a série de cinelves que a Casa de Francisca tem feito podem ser vistos no site deles – mas não é gratuito, tem que pagar pra ver. E esse, especificamente, vale muito.
Atravessando um ano intenso, tanto peitando Donald Trump quanto desenterrando discos de seu passado, o mestre canadense Neil Young libera a ordem das faixas do aguardado segundo volume de sua caixa Neil Young Archives, que será lançada no dia 20 de novembro. A caixa, com dez discos, cobre seus anos 70 e dedica um disco para a virada de 72 para 73, três discos para 1973, três para 1974, um para 1975 e dois para 1976, e também mostra mais uma inédita, a faixa “Come Along and Say You Will”, gravada em dezembro de 1972 no rancho Broken Arrow com a mesma banda que o acompanhou pelos discos Harvest (1972) e Time Fades Away (1973). Formada pelo guitarrista Ben Keith, o baixista Tim Drummond e o baterista Kenny Buttrey, ela era referida como The Stray Gators, ela começa a balada rock com uma bordoada: “Venha junto e diga que faça, seja aquele que muda o sentido do que está escrito na parede”, brada o bardo.
Abaixo, a relação de todas as músicas, que inclui quase uma dezena de faixas nunca registradas oficialmente por Neil.
Disco 1 (1972-1973)
“Everybody”s Alone”
“Letter From “Nam”
“Monday Morning”
“The Bridge”
“Time Fades Away”
“Come Along And Say You Will”
“Goodbye Christmas On The Shore”
“Last Trip To Tulsa”
“The Loner”
“Sweet Joni”
“Yonder Stands The Sinner”
“L.A. (Story)”
“LA”
“Human Highway”
Disco 2 (1973)
“Tuscaloosa”
“Here We Go In The Years”
“After The Gold Rush”
“Out On The Weekend”
“Harvest”
“Old Man”
“Heart Of Gold”
“Time Fades Away”
“Lookout Joe”
“New Mama”
“Alabama”
“Don”t Be Denied”
Disco 3 (1973)
“Tonight”s The Night”
“Speakin” Out Jam”
“Everybody”s Alone”
“Tired Eyes”
“Tonight”s The Night”
“Mellow My Mind”
“World On A String”
“Speakin” Out”
“Raised On Robbery”
“Roll Another Number”
“New Mama”
“Albuquerque”
“Tonight”s The Night Part II”
Disco 4 (1973)
“Roxy: Tonight”s The Night Live”
“Tonight”s The Night”
“Mellow My Mind”
“World On A String”
“Speakin” Out”
“Albuquerque”
“New Mama”
“Roll Another Number”
“Tired Eyes”
“Tonight”s The Night Part II”
“Walk On”
“The Losing End”
Disco 5 (1974)
“Walk On”
“Winterlong”
“Walk On”
“Bad Fog Of Loneliness”
“Borrowed Tune”
“Traces”
“For The Turnstiles”
“Ambulance Blues”
“Motion Pictures”
“On The Beach”
“Revolution Blues”
“Vampire Blues”
“Greensleeves”
Disco 6 (1974)
“The Old Homestead”
“Love/Art Blues”
“Through My Sails”
“Homefires”
“Pardon My Heart”
“Hawaiian Sunrise”
“LA Girls And Ocean Boys”
“Pushed It Over The End”
“On The Beach”
“Vacancy”
“One More Sign”
“Frozen Man”
“Give Me Strength”
“Bad News Comes To Town”
“Changing Highways”
“Love/Art Blues”
“The Old Homestead”
“Daughters”
“Deep Forbidden Lake”
“Love/Art Blues”
Disco 7 (1974)
“Homegrown”
“Separate Ways”
“Try”
“Mexico”
“Love Is A Rose”
“Homegrown”
“Florida”
“Kansas”
“We Don”t Smoke It No More”
“White Line”
“Vacancy”
“Little Wing”
“Star Of Bethlehem”
Disco 8 (1975)
“Dume”
“Ride My Llama”
“Cortez The Killer”
“Don”t Cry No Tears”
“Born To Run”
“Barstool Blues”
“Danger Bird”
“Stupid Girl”
“Kansas”
“Powderfinger”
“Hawaii”
“Drive Back”
“Lookin” For A Love”
“Pardon My Heart”
“Too Far Gone”
“Pocahontas”
“No One Seems To Know”
Disco 9 (1976)
“Look Out For My Love”
“Like a Hurricane”
“Lotta Love”
“Lookin” For A Love”
“Separate Ways”
“Let It Shine”
“Long May You Run”
“Fontainebleau”
“Traces”
“Mellow My Mind”
“Midnight On The Bay”
“Stringman”
“Mediterranean”
“Ocean Girl”
“Midnight On The Bay”
“Human Highway”
Disco 10 (1976)
“Odeon Budokan”
“The Old Laughing Lady”
“After The Gold Rush”
“Too Far Gone”
“Old Man”
“Stringman”
“Don”t Cry No Tears”
“Cowgirl In The Sand”
“Lotto Love”
“Drive Back”
“Cortez The Killer”
Sem lançar nada de novo desde 2005, Stevie Wonder pegou a todos de surpresa nesta terça ao lançar dois novos singles por sua própria gravadora, What’s the Fuss Music. É a primeira vez que Stevie lança algo por algum disco que não seja pela Motown, gravadora onde fez história. A animada “Can’t Put It In The Hands Of Fate”, com participações dos MCs Rapsody, Cordae, Chika e Busta Rhymes, e a doce quasi-balada “Where Is Our Love Song?” quebram essa espera de quinze anos, que talvez traga à tona discos que Wonder prometeu há quase uma década, When the World Began e Ten Billion Hearts – ou quaisquer outros projetos que ele queira lançar.
Chega mais, Stevie Wonder.
A banda inglesa Sade, liderada pela vocalista Sade Adu, revisita seu passado ao reunir toda sua discografia em versões em vinil, remasterizados e empacotados como deveriam ser. A caixa This Far só peca por não trazer nenhum extra, mas reúne os seis discos que compõem estes 35 primeiros anos de carreira num tratamento físico merecido –
Diamond Life (1984), Promise (1985), Stronger Than Pride (1988), Love Deluxe (1992), Lovers Rock (2000) e Soldier of Love (2010). A caixa já está à venda em seu site oficial.
Oba, lá vem ela! Stevie Nicks põe seus patins para juntar-se à boa onda que sua “Dreams” espalhou pela internet – resta saber se ela realmente vai sair deslizando e tomando suco por aí…
Afternoon vibe. Lace 'em up! #Dreams #FleetwoodMac #CranberryDreams @420dogface208 https://t.co/eg5f54bu0b pic.twitter.com/Mj1clEpnas
— Stevie Nicks (@StevieNicks) October 13, 2020
Pra quem não entendeu nada: há algumas semanas, um usuário do TikTok usou o hit do Fleetwood Mac como trilha sonora para uma cena inusitada e deliciosa, que logo viralizou e caiu nas graças de um dos fundadores da banda, Mick Fleetwood. E como estávamos todos esperando pela vocalista e compositora da faixa… Olha ela aí!
Olha a Polly aí! Que boa notícia podermos retomar nosso programa, que agora passa a ser quinzenal, para discutirmos cultura com um olhar menos viciado – e neste sétimo programa, nos dedicamos a falar justamente sobre como acumulamos livros, discos e filmes, seja física ou digitalmente, e qual é o impacto disso em nossas vidas, tanto do ponto de vista pessoal quanto social.
Nem bem lançou seu show acústica na NPR na semana passada e Angel Olsen já aproveitou para mostrar uma música inédita: a romântica e visceral “Time Bandits”, com onze minutos de duração, só ao piano, em seu IGTV.
The feeling takes over at first it’s surprising
But then I surrender no longer in hiding
I’m having a hard time not falling in love with
The heart of a moment the heart of a momentBe here if you’re bein’
the people are seeing
Listen if you’re hearing
The truth needs no saying
It’s in us its with us if you know it, it’s framingThe love that you’re holding
the dreams that you carry
The joke that you’re telling someone to be merryAnd laugh at it all when you’ve just had enough
And dance when you’re crying, get that spirit upI want you I want you I need you right now
To be here and lay down and get on the ground
And hear it and feel it and know that you’re bound
to the earth to each other, and that’s where it’s found
The love that we wanted the future we need
We can’t do it alone, we have to believe
In each other in each other be as thick as thieves
But thieves like time bandits
with hearts on our sleeves
Who fly up from the past and present what is key
To surviving the future and reversing the spell
That we put on our people that dragged us all into hellI want you I want you I need you right now
I want you I want you I need you right now
To be here and lay down and get on the ground
And hear it and feel it and know that you’re bound to the earth to each other, and that’s where it’s foundI want you I need you I need you right now
Isso, pisa.
Mesmo à distância, o autor do viral redentor de 2020, Doggface208, encontra-se com um dos fundadores da banda que compôs a música que ajudou a mudar a vibe deste ano, em um programa da BBC. Mick Fleetwood, do Fleetwood Mac, até já gravou uma paródia do clipe que tornou o skatista de 37 anos famoso e não perdeu a oportunidade de agradecer ao responsável por fazer sua “Dreams” voltar a tocar nas plataformas digitais. “Te devemos essa”, disse, não apenas falando pelo grupo, mas também por todo mundo que sentiu o alívio ao assistir aqueles parcos segundos de boa onda.
Mas ainda estamos esperando Stevie Nicks, a autora da canção, aparecer em público sobre este assunto…
Fiona Apple finalmente toca a obra-prima que lançou há um semestre ao vivo em público, dentro da programação do festival da revista New Yorker, que também teve a oportunidade de trazer um papo com ela. Foram só três músicas do impressionante Fetch the Bolt Cutters (“I Want You to Love Me”, “Shameika” e a faixa-título), queremos mais!
O casal indie norte-americano Patrick Riley e Alaina Moore, que juntos assinam projetos musicais como a dupla Tennis, faz reverência a uma de suas grandes influências musicais e regravar o clássico dos Carpenters “Superstar”, em versão quase pista de dança.
Ficou fera.