Vem.

Ouça abaixo:  

No primeiro show que fez em Liverpool, Dua Lipa preferiu fugir da obviedade e fez uma versão para uma música que todo mundo conhecia, mas que poucos sabiam que tinha vindo daquela cidade. No show seguinte, nesta quarta-feira, ela preferiu escancarar a obviedade e foi em uma das músicas mais conhecidas do grupo mais conhecido da história da secular cidade portuária inglesa, pinçando “Hey Jude” dos Beatles em uma versão deslumbrante. Só faltou o Paul aparecer de surpresa, como fez há algumas semanas no show de Bruce Springsteen na mesma cidade, mas nem tudo é perfeito.

Assista abaixo:  

Por incrível que pareça, Bruce Springsteen tocou pela primeira vez em sua carreira em Liverpool, na Inglaterra, neste sábado – e para celebrar a ocasião convidou ninguém menos que o principal cidadão vivo desta cidade para participar de seu show. Não é a primeira vez que Paul McCartney sobe ao mesmo palco que Bruce, mas é muito legal ver a animação do boss norte-americano tocando “Can’t Buy Me Love” junto com seu ídolo inglês (bem como ver Steven Van Zandt tocando o que talvez deva ter sido um dos primeiros solos de guitarra que aprendeu na vida).

Assista abaixo:  

Paul McCartney descobriu mais fotos que fez com sua Pentax 35 mm no auge da Beatlemania, entre dezembro de 1963 e fevereiro de 1964 e elas serão exibidas pela primeira vez em uma exposição que abre no próximo fim de semana na galeria norte-americana Gagosian, em Los Angeles. Rearview Mirror: Photographs, December 1963–February 1964 reúne 36 fotos inéditas e abre logo após ele ter lançado o livro e a exposição itinerante Eyes Of The Storm, em 2023, que também traz fotos feitas pelo beatle naquele mesmo período. A exposição fica em cartaz até junho e não há previsão que torne-se outro livro ou que irá para outra galeria – até agora.

Veja algumas fotos abaixo, bem como um vídeo feito pela galeria que mostra o beatle comentando (e autografando) suas fotos, ampliadas em tamanhos que ele nunca havia imaginado:  

Eis os Beatles no cinema: Harris Dickinson (que fez Triângulo da Tristeza e Babygirl) como John Lennon, Paul Mescal (da série Normal People e dos filmes Todos Nós Desconhecidos e Aftersun) como Paul McCartney, Barry Keoghan (de The Banshees of Inisherin, Dunkirk e Saltburn) como Ringo Starr e Joseph Quinn (que fez a série Stranger Things e os filmes Um Lugar Silencioso: Dia Um, além do futuro Quarteto Fantástico: Primeiros Passos, que estreia esse ano) como George Harrison. O elenco dos quatro filmes que Sam Mendes dirigirá sobre a história da maior banda de todos os tempos foi oficializado nesta segunda-feira, no primeiro dia do evento Cinemacon, feito pela Sony, produtora do filme, que está acontecendo no Caesars Palace em Las Vegas, nos EUA. Os quatro filmes estrearão no mesmo mês – abril de 2028, embora ainda não hja nenhuma informação sobre a ordem de exibição – e serão chamados oficialmente de The Beatles – A Four-Film Cinematic Event, que o próprio diretor disse ser o primeiro projeto para ser maratonado em salas de cinema. Os quatro atores compareceram ao evento e disseram, cada um deles, um verso da música Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band, que abre o disco de mesmo nome: “É maravilhoso estar aqui. Realmente é muita emoção. Vocês são um público tão amável. Queríamos levar vocês pra casa”. Os quatro filmes serão filmados ao mesmo tempo: “Estou tendo flashbacks de Avatar”, brincou o principal executivo do estúdio, Tom Rothman, ao lembrar da megalomnia da franquia de James Cameron, também produzida pela Sony. E aí, qual é a sua expectativa sobre esse projeto? Eu acho que pode dar muito certo.

Essa eterna pergunta está sempre aberta para uma novo sim, que desta vez veio de Vancouver, no Canadá, quando o dono da loja de discos Neptoon Records, Rob Frith, tirou uma noite para ouvir fitas de rolo que tinha guardadas em sua loja no estúdio de um amigo que tinha um equipamento adequado para ouvi-las. E ao sacar um rolo escrito “Beatles 60 Demos” na caixa, pensou que iria ouvir a gravação de algum disco pirata conhecido que tinha sido passado para aquela fita, mas qual foi sua surpresa ao se deparar com o que parece ser a fita master da clássica e infame sessão que John, Paul, George e Pete Best – Ringo ainda não tinha entrado na banda e sua ausência é notável – registraram no estúdio da gravadora Decca, em Londres, no primeiro dia de 1962. A gravação é conhecida dos beatlemaníacos e entrou para o hall da infâmia mundial ao ser o material que fez aquela gravadora não assinar com a banda que mudaria a história do mundo. Mas a fita descoberta por Frith, ao menos a partir dos dois trechos que ele postou em seu Instagram (“The Sheik of Araby” e “Money (That’s What I Want)”, ouça abaixo), parece ser um registro muito melhor do que os conhecidos até hoje – que inclusive os que entraram na Anthology, coletânea tripla que o grupo lançou nos anos 90 oficializando uma série de registros piratas para sua própria discografia. O que nos leva a um assunto que devo falar mais por esses dias: os 30 anos de Anthology e a necessidade do grupo de lançar uma nova edição da clássica compilação, que veio acompanhada de um documentário que não está em nenhum canal de streaming… Mas depois falo mais sobre isso.  

E essa pra terminar o ano? No meio de seu show nesta quinta-feira em Londres, Paul McCartney chamou ninguém menos que Ringo Starr para acompanhá-lo por dois clássicos dos Beatles: a versão reprise de “Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band” e “Helter Skelter”. Foi a última data da turnê de Paul que passou pelo Brasil e a primeira vez em 50 anos que Paul subiu ao palco com seu clássico baixo Hofner 500/1, que havia sido roubado em 1972 e foi recuperado no início deste ano. Paul e Ringo são os beatles que mais tocaram juntos desde o fim da banda, mas essa é a primeira vez que os dois se reencontram depois da pandemia – os encontros anteriores aconteceram em algumas datas da turnê que Paul fez entre 2018 e 2019 e quando Ringo foi entronizado ao Rock and Roll Hall of Fame em 2015. A noite ainda teve a participação do jovem Rolling Stone Ronnie Wood (meros 77 anos), que tocou com a banda de Paul em “Get Back”. Que noite!

Assista abaixo:  

O já tradicional festival mexicano Corona Capital encerrou sua edição neste domingo em grande estilo ao reunir, na última música do último show, três gigantes de três gerações diferentes numa jam session guitarreira, quando Jack White e St. Vincent se juntaram ao Sir Paul McCartney na parte instrumental do final da última música do último disco dos Beatles, “The End”, que encerra tanto o disco Abbey Road quanto a atual turnê do eterno beatle. Foi a primeira vez que Jack White, beatlemaníaco daqueles, dividiiu o palco com Paul – depois que o próprio Macca chamou St. Vincent para dividir “Get Back” com ele, minutos antes daquele mesmo show. Que delírio, olha só:  

Eis o primeiro trailer de 1964, documentário sobre a chegada dos Beatles aos Estados Unidos produzido por Martin Scorsese com cenas inéditas e entrevistas exclusivas que estreia no próximo dia 29 no Disney+.

Assista ao trailer abaixo:  

Chega um momento em que as pessoas parecem desdenhar do privilégio que é receber Sir Paul McCartney cada vez mais no Brasil. Piadinhas que falam sobre o número de seu CPF ou a casa que comprou no litoral paulista fazem parecer que o ex-beatle é um artista decadente que sobrevive fazendo shows em países subdesenvolvidos. Nada mais distante da realidade: Paul frequenta o Brasil constantemente há mais de dez anos porque descobriu que tem um público fiel e cativo no país, que vai assisti-lo sempre. E mesmo que só tenha atinado para isso no que muitos vão assinalar como “fim de carreira”, encantou-se com o país que conheceu ainda na última década do século passado, quando fez dois shows no Rio de Janeiro (em 1990, no Maracanã) e em São Paulo (em 1994, no Pacaembu, minha estreia em uma de suas apresentações). Nove shows depois daquele histórico momento no Pacaembu, cá estou eu mais uma vez lendo o setlist antes de começar meu décimo show do Paul McCartney, e me perguntando se ele faria alguma alteração no repertório que vinha apresentando. As mudanças foram mínimas. O show foi idêntico ao último que fui, em dezembro do ano passado, no mesmo estádio do Palmeiras, sob chuva de canivetes, mas havia surpresas: “All My Loving” tocada pela primeira vez ao vivo desde a pandemia, a estreia de “Day Tripper” nesta turnê e, claro, a rendição de “Now and Then”, última música lançada pelos Beatles, no ano passado. E esse pequeno detalhe final foi a pedra solta no dique das emoções, me fazendo chorar copiosamente como há muito não havia chorado num show do senhor McCartney. E mesmo saudando sua esposa atual (em “My Valentine”) e a anterior (em “Maybe I’m Amazed”), seus colegas falecidos de banda (John em “Here Today”, George em “Something”) e tendo mais de dois terços da apresentação dedicadas à maior banda de todos os tempos, Paul reforçava o tempo em que estamos vivendo, seja fazendo piadinhas infames em português, atiçando o público para cantar junto e repetindo várias vezes o nome do país e da cidade em que estava (sem tomar um mísero copo d’água nas quase três horas de show que fez). A voz por vezes falha, mas segue tocando muito tanto guitarra, piano e baixo – além do indefectível assobio. “Meu tempo é hoje”, parece sublinhar citando outro Paulo, mesmo nadando num mar de nostalgia. Não por acaso termina o show citando nominalmente os músicos e sua equipe, ignora seu grande hit “Yesterday” e despede-se dizendo “até a próxima!”. Estaremos lá – agora e sempre.

Assista abaixo: