Em entrevista ao NME, o vocalista do National, Matt Berninger, disse que eles já têm “30 rascunhos de canções” compostas em um período de isolamento em Nova York – e que devem repetir o período agora em Los Angeles. Mas o sétimo disco da banda, o primeiro desde o ótimo Trouble Will Find Me, de 2013, ainda não tem data prevista de lançamento.

O NME juntou algumas fotos de Mark E. Smith, o homem The Fall, para enfatizar a importância de certas declarações de um dos ingleses mais incômodos das últimas décadas. Dá uma sacada em outras aí embaixo:

Coexist é o nome do segundo disco do Xx, agendado para setembro deste ano, e segundo a banda, em entrevista ao NME, é um disco de canções de amor:

A lot of it is still personal, but I’ve been a bit more inspired by things that have happened to other people and putting myself in their shoes. But they’re all love songs and some of them are sadder than others.

A banda já está tocando faixas novas em shows, como esta “Vision” abaixo (será que é este o nome?) que mostrou no festival Primavera em Barcelona, no mês passado:

A Flávia me mandou esse vídeo que reflete bem o clima e a vibração no festival da Cultura Inglesa, que rolou domingo passado no Parque da Independência. Olha que incrível:

O outro abaixo eu fiz no comecinho de “Do You Want To”, quando tiraram os fotógrafos do fosso depois da tradicional permissão para filmar as primeiras músicas.

Quem conseguiu chegar no Parque cedo até pode ter pegado fila, mas entrou e teve um domingo sensacional. O caos do lado de fora (deu no NME) é reflexo da forma como a polícia de São Paulo tem tratado eventos em locais públicos (que o Camilo tão bem abordou em um post no Bate-Estaca) e se há algo a lamentar é isso. Mas de qualquer forma, queria saber a opinião de quem foi – não de quem ficou no Twitter ou no Facebook acompanhando apenas por hashtags e hipérboles. Queria juntar os comentários todos num só post, por isso comentem aqui (onde também tem o vídeo com as tais primeiras três músicas do show dos caras, uma delas do disco novo, que sai em breve).

Tem mais vídeos do show no meu canal do YouTube.

O NME fez um Big Picture com fotos fodonas e frases mais fodonas ainda resumindo um pouco a personalidade deste que também é um dos maiores ingleses vivos.

Marcelo que deu a dica, valeu!

Hoje você curte uma página no Facebook para ouvir a música inédita que uma banda liberou para algum site, antes você digitava um código promocional que vinha na revista num hotsite específico para conseguir baixar um MP3, antes ainda o CD vinha encartado junto à publicação, mas a mãe dessas idéias todas eram as fitinhas que vinham junto com o NME nos anos 80, que esse site compilou e upou quase todas em MP3. Nem precisa agradecer…

Via NME:

“We were dancing and singing and everyone was just so into it. Jumping and dancing… I mean, it was like absolute no judgment, no prejudice, [just] freedom and love for music. It doesn’t matter who you are; you don’t need to know anything about music to love it. Everybody was hugging me, high-fiving, fistpumps in the air. The devotion of the fans moving in unison, pumping their fists, watching the show, when I see that, I see the paradigm for my future and the relationship I want to have with my fans. Iron Maiden’s never had a hit song, and they tour stadiums around the world, and their fans live, breathe and die for Maiden, and that is my dream. That is my dream”

Daqui a pouco ela dá uma entrevista falando da importância da melancia no pescoço pra formação musical dela…

O NME facilitou a vida de quem quer aprender a fazer a dancinha do Thom Yorke na naite:

1. The Abracadabra
A basic manoeuvre to start off with. Imagine you’re a stage magician performing a fiendishly mystifying illusion. Think: David Copperfield.

2. The Yoga Instructor
You’ll need to be limber to pull this one off. Pro tip: imagine you’re bending backwards over a space hopper. Remember to ‘gun point’ your fingers for the full effect.

3. The Wind Tunnel
Also known as ‘the Marcel Marceau’, this theatrical move is for trained mime professionals only.

4. The Electric Eel
The trick here is to vibrate all four limbs as fast as possible in the manner of a Capuchin monkey break-dancing across an electrified cattle-grid.

5. The Artful Dodger
Try to channel the spirit of a Victorian street urchin/chimney-sweep/shoe shine boy. “Penny for your thoughts, guv’nor?” etc.

6. The Albert Steptoe
An advanced move, this, but try to summon the grizzled persona of a retired rag-and-bone man slowly making his way through a carrier bag full of Tennent’s Super while barricaded inside an abandoned cricket pavilion.

7. The Cricket Catch
This one’s all in the mind: imagine you’re gazing upon a golden orb with magical properties. Alternatively, make like you’re trying to prise apart two bits of bread that have been in the freezer and got stuck together.

8. The Drip Dry
A subtle action: it’s like you’ve just done the washing up but there’s no tea towel so you have to flick the water off.

Then squat down and clap, as though trying to expel demonic spirits through your trouser seat.

9. The Thinker
All the pain and wisdom in the world exists behind your eyelids. No-one has ever felt mankind’s sorrow as deeply as this, except for possibly Michael Stipe in the ‘Losing My Religion’ video.

10. The Drunken Dad
Now go all out for the finale: imagine it’s a wedding, you’re 52 years old, blitzed on lager and Drambuie, and the DJ’s just dropped ‘Hi Ho Silver Lining’.

Agora é só ter a cara de pau pra arrasar na pishta.

Será que King of the Limbs é o disco… duplo? Primeiro veio o editor do NME lembrar que a última música chama-se “Separator”. “SEPARADOR”. Sendo que antes a mesma música já havia aparecido antes em shows com o nome de “Mouse, Bird, Dog”.

Depois veio a repórter do Guardian que está acompanhando o lançamento avisar que alguém próximo à banda avisou que amanhã teremos novidades no YouTube. Só no YouTube?

Lembrem-se como o disco que conhecemos até hoje termina, né?

O semanário New Musical Express aproveitou mais uma reformulação gráfica para apresentar 10 capas diferentes que sublinham com 10 artistas diferentes a versão deles para o cenário pop atual no mundo. Bem diversificada e até fazendo apostas boas (Biffy Clyro e Magnetic Man), a lista consagra o indie rock como novo mainstream e parece apontar para o fim de uma década de indecisão editorial que o clássico jornalzinho patinou bonito. Não custa lembrar que apesar de lembrado recentemente por apostar em hypes furados e bandas constrangedoras, o NME é o veículo inglês que permitiu que a imprensa musical do país pudesse sair do trivial, apostou no punk logo que os Sex Pistols apareceram, fundou o que chamamos hoje de indie rock em dois momentos cruciais – ao lançar as fitas C81 e C86 -, assumiu ser de esquerda em plenos anos Thatcher, inventou o grunge ao acompanhar a primeira turnê do Nirvana à Inglaterra, e o britpop – entre vários outros méritos. Eis as capas:

Não é um mundo perfeito, mas me parece razoável – e mais próximo da realidade do que bandas com trinta anos de idade que se arrastam em shows pra dezenas de milhares de pessoas. Vi essa notícia na Bean, mas a imagem eu peguei no Move that Jukebox.